小島節子のVoice & Vocal Training

アメリカでは、ヴォイストレーニングとヴォーカルトレーニングは全く別のトレーナーが行います。それぞれに指導内容が異なるからです。日本では、一人のトレーナーがこれら両方のトレーニングを行うことがほとんどですが、成果と成⻑の両方をもたらすトレーナーはなかなか存在しません。

小島節子は、ヴォイストレーニングとヴォーカルトレーニングの両面において、間違いなく超一流の指導を行うトレーナーです。

自身も世界レベルのトレーニングを受け、音声学や解剖学、心理学、その他あらゆる文献やメソッドから学んだことを統合させ、目の前のクライアントの声の魅力を如何にして最大限に引き出すかということにフォーカスしてトレーニングを行い、クライアントを真のアーティストとして世に送ります。

Voice Training

小島節子があなたを真のアーティストに導きます。

技術と理論を手に入れ、的確なホームエクササイズや課題を手に入れることは、プロとしての現場では必要不可欠です。

声は無限の可能性を秘めています。そして声は、 【音+発音=声】 と人は認識します。

あなたが『声』と思っているものは『音』という素材でそれを『発音』し、 発音された子音や母音を如何に口腔内を使い、どこに響かせて自分の声を生み出しているのか。

解剖学や身体の使い方、呼吸のバリエーションからも、声を創るためには学びが必要です。

小島節子は自ら pilates やジャイロトニック、 ウエイトトレーニング、エアリアルヨガなどを通して、 ファンクショナル(身体の繋がり)に今も日々取り組んでいます。

呼吸の癖や、口腔内(口の中)の力み、身体の癖にたくさん気付くことも、 声を創り使いこなすためには必要です。 ボイスタイプに合わせた発声のトレーニングを提供しています。

しなやかで自由な、様々な彩りを出せること。 また耐久性のある発声力を養うことも重要です。

＜ヴォイストレーニングの特徴＞

あなたの特徴を掴んで弱点を強化すること、突出して良いところを伸ばすことでバランスを取り、 あなたの声をより良いものにしていきます。

① あなたの声の機能を最大限に引き出し、声の出力を上げます。

② 楽曲や場面に合わせて出したい声を相談し、ベストの声を見つけます。

③ 体、呼吸、声帯の筋力、口の中の発音をうまく使うことで声のボリュームを上げます。

④ 自分にも相手にも響く声にするために、言葉の発音の力を変え、声の元となる音を作ります。

⑤ 呼吸法のバリエーションを教えます。お腹を支える筋肉は多種多様ですが、それだけが呼吸を支え ているのではありません。吸って吐くという呼吸のバランスを変えることでパフォーマンスが変化 することを実感していただきます。

⑥ 発音器・発声器・呼吸器の 3 つのバランスを意識し、声の出力を変えていきます。声帯の伸展と収縮 を自由に操ることができ、声を自由自在に出せるようになります。 

Vocal Training

『魔法ですか！』と言われる小島節子のトレーニング。

声のもつ可能性が拡がり、聞き手やオーデェンス、人の心に響く音でパフォーマンスに繋ぎます。

上手くやることではなく自分自身が納得出来ることをやること。これがプロです。

実際に作品の中で、役として歌う時に大切なのは、 役も曲もストーリーも活かせるかということではないかと考えます。

歌という短いドラマに何が詰まっているのかを、 アクティングメソッドも使いながら味わっていきます。

情景や感覚だけでもなく、感情や気持ちの高鳴りだけでもなく、 言葉の奥にある本音本心を如何に音楽を通して活かすかを意図した時に、 今まで感じなかった何かが、身体の中で、心で、強く刻まれます。

お客様に伝わる歌のエネルギーの効果を最大限に創る仕事をします。 作品、役、音楽の世界を確実に活かす歌を創りましょう。

＜ヴォーカルレッスンの特徴＞

呼吸、発声、発音の3つの柱からアプローチをかけていきます。

ボイスタイプの明確化と、声のアンザッツを操りミックスボイスを確実に手に入れるレッスン手法でアプローチします。

あやゆる部分に深みや艶、美しさや力強さを定義し、どんな場面でも持久性を発揮できる喉とパフォーマンスを創ることが可能になるでしょう。

実際に音声外来のドクターからも発声のメンテナンスが必要なクライアントを任され、治療と並行しながら発声を改善した例を小島節子は数多く扱っています。

① 声の深み、声の艶、言葉の深み、言葉の艶、これら網羅して楽曲を歌えるようになります。これらを 体で 表現できるリズムと、バンドやオーケストラなどの外から来る音がどのように噛み合わさると いい状態で 聞き手に届くのか。その方法を指導します。

② 取り組む楽曲がどれだけ多くなろうと、その方が煌びやかに歌えるように指導します。

③ 子音と母音の組み合わせと音の特徴、メロディの特徴を分析して、歌う上での課題を明確にします。 誰でも歌うときに出にくい音があります。それが言葉によるものであることが多いです。50 音の中 から確実に苦手な発音を抑え、その部分を改善することで歌いやすくなるように指導します。

④ 感じる力と聞く力を高めます。この 2 つを高めることで歌うことが変わります。バンドの音や呼吸 を聞くことができるようになり、本当の意味でのバンドとの共同作業ができるようになります。

Acting Lesson

小島節子は、世界的アクティングコーチで「ハリウッドの秘密兵器」と言われるイヴァナ・チャバック 本人から学んだメソッドを中心に、心理学や、自らの俳優としてのキャリアや、様々な演劇的メソッド の手法を用いて如何に役の人生を生きるかをコーチします。

役は台本の中で、役の人生の中で、何を目的に生きて、感じているか、 それらの体感を経験しなくてはなりません。 小島節子のアクティングレッスンでは、役の全体の目的、シーンの目的を見つけ、 言語化することを最重要としています。

acting という言葉には『嘘をつく』という意味があります。 俳優が如何にリアルに自分自身を使うか。

顕在意識という自覚的な部分からではなく、 自分の意識の奥深いところにしまっている、潜在意識という自覚していない部分は、 役を演じる材料になります。その材料を如何にリアルに使い、創造物としていくのが演技です。

役を演じる actor の人生の造形や意味をより深め、味わうことにも繋がっていきます。

＜小島節子の Acting Lesson によって高まるもの＞

① 自己表現能力
演技は、自己表現能力を引き出すことが重要です。自分自身を表現し、感情を伝える能力を養うこと が必要です。小島節子の Acting Lesson では、自己の内面にあるものを引き出し、演じる役とリンク させます。単に演じるのではなく、あなたの内側にあるものを表現していくことで、相手の感情を動 かす演技ができるようになります。

② 感情表現能力
演技は、役柄に合わせた感情表現が必要です。役柄に合わせた表現や感情を自然に表現できるよう にすることが大切です。その役柄の人生の歴史にあるものを深く細かく捉え、演技に表現します。役 柄に同一化することで、シーンに調和した役柄を演じることができます。

③ 動作・身体表現
身体表現も演技には重要な役割を持ちます。身体を使った表現を練習し、役柄に合わせた動作を身 に付けることが必要です。動作・身体表現の一つ一つに意味を考え、意味を持たせます。そのことに より、動作・身体表現を通して、観客にメッセージを届ける演技ができるようになります。

④ 言葉・声の表現
演技には、言葉や声の表現も欠かせません。表情や身体表現と合わせて、役柄に合い、正確で感情 豊かな印象を与えることが大切です。動作・身体表現と同様に、言葉と声に意味を持たせます。

⑤ 読解力
演技には、脚本や台本から役柄の背景や心情を読み取る能力が重要です。その役柄が持つ、人生で何 よりも欲しているものは何か。脚本全体からその役柄の全体の目的を発見します。シーンにおいて も、その役柄のシーンの目的...相手に求めているものを発見します。これらを言語化し、目的を勝ち 取りに行くというアプローチから、作品、役への理解を深めます。

Online Lesson

ドンズバな指摘ができる。

より自分の声や音に責任を持ちはじめる。

小島節子